La Alfombra Roja de los Oscars 2015

     Hace mucho que no escribo pero lo que viví anoche, me ha empujado a ello ¿Y qué fue? La Alfombra Roja más aburrida de los últimos tiempos. Nadie (de las superestrellas...) arriesgó ni un ápice y ¿qué queréis que os diga? quedarte hasta más allá de las dos de la mañana esperando un milagro es demasiado esperar para no sentirte un poco defraudada. De hecho, me estoy replanteando el verlo de nuevo el próximo año. Casi será mejor ver los modelitos a la mañana siguiente en cualquier web...

      Y ¿por qué digo "aburrida"? Hubo dos colores triunfadores: el blanco y el rojo. De hecho, el rojo llego a convertirse en pesadilla... hasta Khloé Kardashian y Giuliana Rancic debatían en el programa de la segunda vestidas ambas de rojo. Imaginaos qué empacho....

     Y los colores pastel no se quedaron atrás: rosa palo, nude, melocotón... tooooodooooooooo el arco iris pastel en la Alfombra Roja. Hay que reconocer que Gwyneth Paltrow estaba guapa con este vestido de Ralph & Russo, pero ella nunca ha destacado por ser rompedora en sus elecciones...

     Menos mal que llegó Scarlett Johansson y rompió con un verde fuerte porque el aburrimiento era soporífero. Y eso que no es de las veces que más guapa he visto a Scarlett (esta vez vestida por Versace)... Pero hay que reconocer que ese collar es para morir de amor.

     También me encantó el collar azul que lució Kate Blanchett, de Tiffany&Co. Cómo no enamorarse de ese toque de azul sobre negro...

     Y el momento curioso de la noche, y que nos sacó algunas risas a @VivirEnMiami y a mi, fue la llegada de Jennifer Lopez. Llegando de las últimas, algo que ya es habitual en ella, no lució ninguna creación de su creador fetiche en los últimos tiempos, Zuhair Murad, sino del también libanés, Elie Saab. Y supongo que quería sorprender pero la sorpresa se la llevaría ella cuando le comentaron que antes había llegado la mujer de Robert Duvall con un vestido superparecido al suyo (en vez de nude, melocotón) Y para mi, mucho más elegante... Eso de no poder respirar y llevarlas ahí aprisionadas no va conmigo ¿Cómo se puede explicar esto? Porque estoy convencida que el vestido de Robert Duvall también es un Elie Saab... O bien, que lo tiene en propiedad y a JLo se lo han dejado para la gala. O que son de dos temporadas distintas, lo que confirma otra de mis opiniones: aunque las telas de Elie Saab son maravillosas, se repite un poco a la hora de crear ¿Vosotras qué creeis?

     

      Así que visto lo visto, es muy complicado dar una ganadora de la noche pero si he de elegir una, me quedaría con Lupita Nyong'o  y su Calvin Klein. Siempre nos imaginamos a Calvin Klein con su ropa casual y de estilo americano pero esta vez la firma me sorprendió creando este vestido perla a perla sobre el cuerpo de Lupita. Así que por la novedad del tejido y lo bien que le quedaba a Lupita, para mi, sería la triunfadora.

     

     PD: Está claro que ésta es mi opinión, mi humilde opinión, y que habrá tantas opiniones como personas. La Alfombra Roja es un momento que a las simples mortales nos permite soñar con vestidos de ensueño y siento que esta vez, aunque las telas eran maravillosas (de eso no me cabe la menor duda), las actrices no se atrevieron a arriesgar en el diseño   ;)

"The Glamour of Italian Fashion 1945-2014"

     ¡¡Ya estoy de vuelta!! He tenido la suerte de pasar unos días en Londres y ha sido como un soplo de aire fresco para mi inspiración. Ahora me apetece escribir sobre cosas que allí he vivido, he visitado o he leído. Ya sabéis que sólo escribo por "inspiración" y es que últimamente poco me inspira. Pero, bueno, quizá este viaje sirva de motor para unas cuantas entradas. Así que aquí me tenéis intentando decidirme sobre qué escribir... comida... exposiciones... belleza...

     Creo que me decantaré sobre una maravillosa exposición que te he tenido la suerte de visitar en el Victoria & Albert Museum.

Valentino (Roma, 1967)

      El Victoria & Albert Museum es, para mi, uno de los mejores museos de arte y diseño del mundo y las colecciones permanentes que allí tienen son de una belleza extraordinaria. Quizá la que más llamó mi atención fue la sala sobre Japón ¡Qué maravillas!: magníficos dibujos de 1800,  armaduras samurais, kimonos... Oriente tiene un sabor especial y algún día habrá que viajar hasta allí. Lo voy a disfrutar como una niña.

     Pero no es de esta colección de la que os quiero hablar ¡Qué va! Es de la exposición sobre la moda italiana desde finales de la 2ª Guerra Mundial hasta nuestros días, esponsorizada por Bulgari, la gran casa de joyería italiana. Y como buen esponsor, allí estaba el magnífico juego de collar y pendientes de esmeralda y diamantes que en su día pertenecieron a la bellísima Liz Taylor y que en su momento ya hablé en el blog en esta entrada: "Elizabeth Taylor, la mujer que lo tuvo todo" Imaginaos mi cara cuando lo tuve allí, enfrente de mis ojos ¡¡Es bellísimo!!  De hecho, tuvieron que apartarme del cristal porque veían que de allí no me iba a mover en toda la tarde ¿Os imaginais todas las vivencias que estas joyas podrían contarnos?

      Esta exposición examina la dramática transición de la Italia de la post-guerra, llena de ruinas por doquier, a las desfiles que tuvieron lugar en la Sala Blanca del Palacio Pitti, en Florencia (1951). En estos años, en Italia se rodaron  grandes producciones de Hollywood, lo que llevo a actrices americanas, como Elizabeth Taylor, a convertirse en embajadores de esta moda italiana y dando el pistoletazo de salida al gusto por las ropas hechas "Made in Italy".
Pero también grandes actores italianos, como Marcello Mastroianni, popularizaron la sastrería italiana, tanto los trajes hechos a medida como los trajes ya hechos más populares y asequibles para todo el mundo.

      En los años 70, Milán se convirtió en la capital de la moda italiana. Reinado que a día de hoy mantiene: fábricas textiles, revistas de moda, publicidad, desfiles... Y, a partir de los años 90, muchos diseñadores italianos, como Versace, Dolce&Gabbana o Giorgio Armani, se han consolidado como grandes celebridades por méritos propios. No sólo se dedican a vender ropa, sino también muebles, complementos del hogar, perfumes... Todo ello bajo un sello de calidad y lujo.

    
     Y si he de destacar alguna pieza de toda la magnífica colección que allí podemos disfrutar, elegiría unos zapatos de Prada de su colección de primavera-verano 2012, colección sobre la que ya escribí en el blog en "PRADA, o la vuelta a los 50's"; unos botines de Dolce&Gabbana de su colección Primavera/Verano 2001...

     Y, sin ningún lugar a dudas, un vestido de Valentino que me enamoró a primera vista y sobre el que hay un anécdota: tuvieron que construirle un maniquí a medida, pues su talla era mucho menor de las medidas que las de los maniquíes del museo.

     Como podéis imaginar, he nombrado a una ínfima cantidad de diseñadores italianos cuyos trabajos se exponen. La lista es extensísima: Missoni, Pucci, Benetton, Cavalli, Roberta di Camerino, Alberto Fabiani, Bruno Piatelli, Carlo Palazzi, Simonetta y un largo etcétera.
     Así que si tenéis la oportunidad de pasar por Londres en próximas fechas, recordad que podráis ver esta exposición hasta el 27 de Julio.

     Espero que esta entrada os haya gustado y que podais perdonarme ser como el Guadiana en esto de escribir. Que tengáis una semana estupenda...



     PD: como podéis imaginar en esta exposición está prohibido sacar fotografías, así que todas las fotografías (a excepción de las de la sala japonesa) pertenecen a la web del Victoria & Albert Museum.

Dolce Gabbana versus Versace

     Hace seis meses, tras la celebración de las Semanas de la Moda de Milán y París, comparé dos colecciones de mujer que llamaron mi atención por razones opuestas: una me encantó y la otra me decepcionó. Dolce & Gabbana y Versace.

     Hoy, seis meses después, aún no se ha celebrado el desfile de la colección Atelier Versace en París pero sí, la de Versace pret-a-porter en Milán y puedo deciros que esta vez las tornas han cambiado: la colección de los italianos no me gusta y la de Donatella me ha encantado. Es increíble cómo el mundo de la moda gira y gira, y lo que te gusta una temporada, a la siguiente no te dice nada.

     Empezaré con la que menos me gusta para así cerrar con un buen sabor de boca: una mujer bella, sexy, sin miedo a mostrar sus curvas.

     Dolce & Gabbana vuelve a inspirarse en la Sicilia de los años 50; en las cinturas marcadas, las gafas redondas y las bandanas a la cabeza. Sin embargo, introduce nuevos elementos procedentes de la tradición popular siciliana como la cerámica o las populares cabezas de Caltagirone. Asimismo,  introduce corsés y miriñaques reducidos a estructuras de mimbre dispuestas a la vista sobre la ropa, y sacos de arpillera convertidos en camisetas y vestidos. Su mujer no deja de ser bella y sexy, pero lo que menos me gusta son los estampados y que la colección me resulta un poco repetitiva de la anterior.

     Además esta colección no está exenta de polémica (que, por cierto, no comparto) Los diseñadores han sido acusados de racistas por los pendientes que algunas modelos portaban y representaban la cabeza de esclavos; y porque en su desfile no había ni una sola modelo negra. Sinceramente, si los diseñadores no han elegido ninguna modelo de color, sus razones tendrán pero no creo que sea por racismo, pues el desfile contaba con la presencia de varias modelos orientales. No obstante, la polémica está servida.

     
     Pero si hay algo que me apasiona de esta colección son los zapatos de cuña. Me parecen auténticas obras de arte. A vosotros ¿qué os parecen?

     
     Por contra, la colección de Donatella nos presenta amazonas con bolsos en bandolera, gladiadoras en encaje, flecos metalizados y cinturones a modo de arneses, junto con aberturas provocativas y muy bien colocadas. Incluso añadiría que algunos vestidos de la colección me traen ciertos aires ibicencos. Todo ello resulta en una mujer moderna y sexy. La misma Donatella la define como "fuerte  pero delicada, como yo"
     Sin embargo, los zapatos son lo que menos me convence de la colección.

     Ahora, a esperar con impaciencia la nueva colección de Atelier Versace. Quizá esta vez Donatella nos impresione de nuevo...

Mi visión sobre los últimos desfiles de Dolce&Gabbana y Versace

     Estos días se está celebrando la Semana de la Moda de Milán y los desfiles se suceden uno tras otro durante estos días en que Milán se convierte en capital de la moda ¿Pero Milán deja  en algún momento de ser capital de la moda? Sinceramente, creo que no. Para mi, París y Milán son las dos grandes capitales del mundo de la moda y en ellas se respira moda cada uno de los días del año.

     Como cada temporada, esperaba ansiosa dos desfiles: el de Dolce&Gabbana y el de Versace. Uno me ha encantado y el otro... el otro no ha llegado a defraudarme pero sí me ha dejado bastante indiferente.

     El desfile de Dolce&Gabbana ha sido una explosión de lujo, barroquismo y belleza desde las invitaciones hasta la gran "finale", pasando por unos complementos que han sabido como aumentar el valor de esta gran colección.

      Tanto el maquillaje como el peinado destacan por una gran sencillez. La mujer es bella en esa  sencillez, con una cara de aspecto lavado y el pelo recogido en un sencillo moño, con raya al medio.

     Pero esa sencillez en el maquillaje y peinado se rompe con unos complementos barrocos y recargados que elevan este look al "summum" de la belleza. Diademas, horquillas, pendientes y collares, bañados en oro y perlas.

          La colección está repleta de magníficos looks: faldas hasta la rodilla, abrigos-capa, encajes, vestidos estampados con flores y ángeles, brocados dorados en vestidos, faldas y abrigos... y algún toque de print animal que no puede faltar en ninguna de sus colecciones. Aquí os dejo algunas de las imágenes que más me han gustado.

     Y por destacar un punto negativo de lo que menos me ha convencido: esos calcetines. Lo siento, no soy partidaria de ir con falda y que se vean los calcetines a media pierna. No me parece elegante.

    
     Respecto a la colección de Versace, poco hay que decir. La mujer no está bella. Esas pelucas con flequillo no favorecen a las modelos y el maquillaje da sensación de look sado-maso o de guerrera  del futuro. Nada que ver que la imagen sensual y sofisticada que tanto gustaba a Gianni.

     Respecto a la colección, encontramos motivos como cruces y el propio nombre de la casa, tejidos metálicos y placas que recuerdan a Paco Rabanne... Los colores van del negro al rojo, pasando por el amarillo característico de la casa. Pero, sinceramente, no he visto nada que destacar en el desfile. Aquí os dejo algún look más para que os formeis vuestra propia opinión.

     No os preocupéis. Os dejo alguna imagen más del backstage de Dolce&Gabbana para que os marcheis con buen sabor de boca  :)