"The Glamour of Italian Fashion 1945-2014"

     ¡¡Ya estoy de vuelta!! He tenido la suerte de pasar unos días en Londres y ha sido como un soplo de aire fresco para mi inspiración. Ahora me apetece escribir sobre cosas que allí he vivido, he visitado o he leído. Ya sabéis que sólo escribo por "inspiración" y es que últimamente poco me inspira. Pero, bueno, quizá este viaje sirva de motor para unas cuantas entradas. Así que aquí me tenéis intentando decidirme sobre qué escribir... comida... exposiciones... belleza...

     Creo que me decantaré sobre una maravillosa exposición que te he tenido la suerte de visitar en el Victoria & Albert Museum.

Valentino (Roma, 1967)

      El Victoria & Albert Museum es, para mi, uno de los mejores museos de arte y diseño del mundo y las colecciones permanentes que allí tienen son de una belleza extraordinaria. Quizá la que más llamó mi atención fue la sala sobre Japón ¡Qué maravillas!: magníficos dibujos de 1800,  armaduras samurais, kimonos... Oriente tiene un sabor especial y algún día habrá que viajar hasta allí. Lo voy a disfrutar como una niña.

     Pero no es de esta colección de la que os quiero hablar ¡Qué va! Es de la exposición sobre la moda italiana desde finales de la 2ª Guerra Mundial hasta nuestros días, esponsorizada por Bulgari, la gran casa de joyería italiana. Y como buen esponsor, allí estaba el magnífico juego de collar y pendientes de esmeralda y diamantes que en su día pertenecieron a la bellísima Liz Taylor y que en su momento ya hablé en el blog en esta entrada: "Elizabeth Taylor, la mujer que lo tuvo todo" Imaginaos mi cara cuando lo tuve allí, enfrente de mis ojos ¡¡Es bellísimo!!  De hecho, tuvieron que apartarme del cristal porque veían que de allí no me iba a mover en toda la tarde ¿Os imaginais todas las vivencias que estas joyas podrían contarnos?

      Esta exposición examina la dramática transición de la Italia de la post-guerra, llena de ruinas por doquier, a las desfiles que tuvieron lugar en la Sala Blanca del Palacio Pitti, en Florencia (1951). En estos años, en Italia se rodaron  grandes producciones de Hollywood, lo que llevo a actrices americanas, como Elizabeth Taylor, a convertirse en embajadores de esta moda italiana y dando el pistoletazo de salida al gusto por las ropas hechas "Made in Italy".
Pero también grandes actores italianos, como Marcello Mastroianni, popularizaron la sastrería italiana, tanto los trajes hechos a medida como los trajes ya hechos más populares y asequibles para todo el mundo.

      En los años 70, Milán se convirtió en la capital de la moda italiana. Reinado que a día de hoy mantiene: fábricas textiles, revistas de moda, publicidad, desfiles... Y, a partir de los años 90, muchos diseñadores italianos, como Versace, Dolce&Gabbana o Giorgio Armani, se han consolidado como grandes celebridades por méritos propios. No sólo se dedican a vender ropa, sino también muebles, complementos del hogar, perfumes... Todo ello bajo un sello de calidad y lujo.

    
     Y si he de destacar alguna pieza de toda la magnífica colección que allí podemos disfrutar, elegiría unos zapatos de Prada de su colección de primavera-verano 2012, colección sobre la que ya escribí en el blog en "PRADA, o la vuelta a los 50's"; unos botines de Dolce&Gabbana de su colección Primavera/Verano 2001...

     Y, sin ningún lugar a dudas, un vestido de Valentino que me enamoró a primera vista y sobre el que hay un anécdota: tuvieron que construirle un maniquí a medida, pues su talla era mucho menor de las medidas que las de los maniquíes del museo.

     Como podéis imaginar, he nombrado a una ínfima cantidad de diseñadores italianos cuyos trabajos se exponen. La lista es extensísima: Missoni, Pucci, Benetton, Cavalli, Roberta di Camerino, Alberto Fabiani, Bruno Piatelli, Carlo Palazzi, Simonetta y un largo etcétera.
     Así que si tenéis la oportunidad de pasar por Londres en próximas fechas, recordad que podráis ver esta exposición hasta el 27 de Julio.

     Espero que esta entrada os haya gustado y que podais perdonarme ser como el Guadiana en esto de escribir. Que tengáis una semana estupenda...



     PD: como podéis imaginar en esta exposición está prohibido sacar fotografías, así que todas las fotografías (a excepción de las de la sala japonesa) pertenecen a la web del Victoria & Albert Museum.

Las Mejor y Peor Vestidas de los Premios del Sindicato de Actores

     Anoche, en el Shrine Auditorium, volvió a celebrarse una entrega de premios. Esta vez, los Premios del Sindicato de Actores, los ASAG Awards, y otra vez, muchas de nuestras miradas volvieron a centrarse en la Alfombra Roja que precede a la entrega de premios.

     Esta vez voy a comenzar con la que, a mi parecer, fue la gran ganadora de la noche en elegancia y belleza: Lupita Nyong'o. Vestida de Gucci, en azul turquesa, la joven actriz volvió a acaparar todas las miradas. Un vestido de líneas sencillas pero con un cuello elaborado con delicadas flores. Simplemente estaba impresionante. Y si recordais mi entrada anterior acerca de si algunas estrellas tienen, o no, estilistas, o si son ellas las que personalmente eligen sus vestidos para estos eventos tan importantes, Lupita reconoció que ella tiene un estilista. Desde luego que su estilista se merece un gran aplauso: dos noches importantes con Lupita, dos aciertos de 10. Estoy deseosa de ver qué vestido elegirirán para los Oscars...

    
     Otro gran acierto de la noche fue el de Amy Adams. Eligió un Berardi con cortes asimétricos, que la quedaba como un guante. Además, supo jugar muy bien con el maquillaje y el peinado, lo que hizo que su imagen ganase puntos.

    

     En la pasada Alfombra Roja, algunas actrices olvidaron conjuntar su vestido con un peinado acorde y su look dejó mucho que desear. En ésta, el más claro ejemplo de ello, a mi parecer, es el de Cate Blanchet. Si en los Globos de Oro fue, junto a Lupita Nyong'o, mi favorita, aquí no me gustó. Reconozco que el vestido de Givenchy tiene un corte magnífico pero en absoluto le favorece. Ese cuerpo superior con pailletes tan suelto le habría favorecido a un futura mama. En ella parece que quiere ocultar una tripita que no tiene. Además, con ese recogido tan despeinado y el maquillaje en tonos pastel, parecía que se acababa de lavar la cara. Lo siento, Cate, pero en esta ocasión te doy un aprobado y no por los pelos...   ;)

     Y hablando de embarazadas, el gran desastre de la noche lo protagonizó Kerry Washington, vistiéndose con un crop top de Prada. Normalmente, no comento acerca de las embarazadas porque todas sabemos lo difícil que es vestirse en estos momentos (que si no te ves bien con nada, que si las hormonas alteradas...) pero el caso de Kerry es sorprendente: en los Globos de Oro estuvo vestida fantásticamente, espectacular y aquí... mejor lo dejo a vuestra opinión. Ella es divina, bellísima, pero esta elección la ha jugado una mala pasada. Los crop top ya son complicados de por sí, así que ¿por qué usarlo estando embarazada y encima junto a una falda que te aprieta justo a la mitad de la barriguita?

    

     Otra mala elección es la Mayin Kialik. No sé, se me hace complicado ese vestido con el cuerpo de encaje y la falda  asimétrica. Es cierto que lo que estas Alfombras Rojas nos están dejando ver es que las faldas asimétricas (más cortas por delante que por detrás) son un must esta temporada, pero Malin debiera haber optado por unos tacones más altos o bien, que le hubiesen cortado el largo. Me da la sensación que el vestido le queda demasiado largo...

    

     Otro error fue el de Michelle Dockery y de su J. Mendel.  El vestido es un guiño a los fracs masculinos: una combinación perfecta de blanco y negro, que siempre es una elección ganadora. El problema de este vestido es su escote: demasiado grande  que obliga a no llevar sujetador y, por tanto, le hace el pecho caído.

    

     Otro error es el de Julie Bowen y su Carolina Herrera. No sé a vosotros pero a mi se me hace difícil a la vista. Quizá el vestido debiera subirse más a la cintura... no sé... quizá el combinado del color del corpiño con el estampado de la falda... no sé, pero este look se me hace complicado y por más que le miro, la actriz no consigue el aprobado.

     Otro look que se me hace muy complicado pero que se merece todos mis respetos es el de Rita Moreno, quien recibió un premio en reconocimiento de toda su carrera.  Esa mezcla de las tachuelas de la parte superior con el estampado oriental de la falda es un poco "imposible", pero ¡olé ella!: 82 años y única latina ganadora de los 4 grandes de la industria del cine: Emmy, Grammy, Oscar y Tonny. Ella se lo puede permitir.

     Otra que también se puede permitir alguna que otra licencia es Emma Thompson. Esta vez decidió presentarse en planos y ¿por qué no? Ellas son grandes damas del cine y el teatro, grandes actrices. No tienen por qué demostrar nada ni "luchar" contra nadie en belleza. Ellas están ahí porque lo valen y lo han demostrado durante años. Además, he de decir que el cuerpo del vestido, con ese estampado de ave del Paraíso, me parece divino.

Y hablando de ella, la mejor anécdota de la noche nos viene de su mano; mejor dicho, de su cara. Como quien no quiere la cosa apareció por detrás de Lupita Nyong'o. Un "photobomb" en toda regla.

     Y otra gran dama del teatro, sin ninguna duda, es Helen Mirren, estupendamente vestida por Escada. Me gusta todo en ella: el vestido, los zapatos, las joyas, el maquillaje y su peinado. En una palabra: elegancia.

     ¿Qué os ha parecido mi revisión de los vestidos de las noche? ¿Coincidimos? ¿Añadirías alguno? ¡Ah! ¿Jennifer Lawrence? ¿Qué decir del Dior de J. Law? Verdaderamente el tejido de pailletes es divino, y el color...pero creo que esta vez ha decidido no arriesgar demasiado y se ha ido a lo seguro: a un vestido palabra de honor de lentejuelas. Le doy el aprobado porque está guapísima porque lo es, pero, sinceramente, no ha arriegado nada...

    

     Ahora sí que sí esta revisión ha llegado a su final. Espero que hayais pasado un rato agradable y espero vuestros comentarios ¡Feliz semana!

De Zapatos y Extravagancia

     Hace tiempo escribí una entrada acerca de los zapatos y su efecto en las mujeres: EL MUNDO DEL TACÓN ES MUY COMPLICADO No sólo hablaba del afán consumista de las mujeres, de nuestro deseo de atesorar zapatos de tacón, sino también de las razones psicológicas, e incluso químicas, que nos empujaban a ello.

     Hoy ojeando una revista de moda (pero no una revista de moda cualquiera, sino la auténtica biblia "fashion": el VOGUE) he leído un artículo sobre zapatos, zapatos que serían objeto de culto y de deseo de todos los "fashionistas" del mundo. Sinceramente a mi me han parecido unos zapatos imponibles, únicamente útiles para llamar la atención y para desfilar en la pasarela. Os voy a poner alguna foto a ver qué os parecen...

Céline

Céline

Prada

Prada

        En el Vogue hablaban de "¿Maravillosos o ridículos? ¿Genialidad o delirio? El debate está servido" A mi no me gustan en absoluto. Los encuentro ideales si te quieres disfrazar de Betty o Vilma, de los Picapiedra (en el caso de los de Céline), o de geisha (en el de Prada); pero, sinceramente, para disfrazarte y pasarte un buen rato, no hace falta gastarse tanto dinero ¿A vosotros qué os parecen? Si tuvieses el dinero suficiente y no os hiciese falta para pagar la hipoteca ¿os compraríais estos zapatos?

    Pero no creáis que la moda de los zapatos extravagantes ha surgido esta temporada ¡No, qué va! De vez en cuando los diseñadores se sienten cual Dalí en Cadaqués y crean y crean... Aquí os dejo otros ejemplos para que disfrutéis con su originalidad y,  por qué no, con su irracionalidad, pues algunos no piensan en la comodidad de la mujer que se los va a poner. No todas somos Lady Gaga que puede llevar asistentes que intenten evitar que se caiga al andar con zapatos imposibles (y aún así no siempre lo consiguen...)

6 Inch Heels Forever

    
     ¿No os recuerdan un poco a aquellos zapatos ortopédicos con hierros que se utilizaban hace muchísimos años? ¿En qué estaría pensado su diseñador cuando los creo? ¿En ortopedia? ¿En un aparato de tortura con su sesión sado·maso de por medio?

Céline

Dolce Gabbana

     
     Si dos casas han coincido en hacer unos zapatos sin un puente de apoyo "como Dios manda" quizá es que no sea muy incómodo, pero sinceramente no lo creo así...

Kobi Levi. Banana

Kobi Levi. Miao

Kobi Levi. Slide

Kobi Levi. Blow

Kobi Levi. Coffee?

Kobi Levi. Blond Ambition

   
     ¿Y qué os parecen estos otros? ¿No os parecen unas pequeñas obras de arte? Pertenecen a Kobi Levi, diseñador israelí. Si bien antes era conocido por una minoría, su salto a la fama se debió a que Lady Gaga utilizó sus "Double Boots" en su vídeo de "Born this way"(apenas se ven en el minuto 4´46´´) Si queréis conocer más la obra de este artista del zapato, aquí os dejo un enlace donde podréis disfrutar de ella: http://www.virtualshoemuseum.com/kobi-levi

Kobi Levi. Double Boot

   
     Y no quiero acabar esta entrada, sin nombrar a otro diseñador reconocido mundialmente  y que también ha calzado a Lady Gaga: Alexander McQueen. Incluso reconocidas modelos se han negado a desfilar para la casa al ver los zapatos del desfile. Tal es el caso de Abbey Lee Kershaw, quien ya se tropezó una vez y no quiso repetir la mala experiencia. Además es muy gracioso ver el vídeo del desfile en el que las modelos parecen hacer verdaderos equilibrios para andar, e incluso alguna debe estar rezando el padrenuestro mientras tanto... Y aquí es donde me hago otra pregunta: ¿verdaderamente un diseñador está contento al acabar un desfile y comprobar que a las modelos se les notaba el miedo al caminar? ¿esos zapatos merecen tanto la pena como para "estropear" el desfile? No me quiero imaginar a las modelos bajar las escaleras de la Plaza España de Roma con esos zapatos... La Cruz Roja habría tenido trabajo en ese desfile.

Armadillo. Alexander McQueen

Alexander McQueen

Alexander McQueen

     
     Verdaderamente McQueen y Lady Gaga se merecen una entrada por méritos propios. Transgresores, innovadores... nada es suficiente para ellos. Ellos no van a la moda; ellos la rompen directamente. Desgraciadamente McQueen nos dejó hace unos años, aunque su obra perdura.

     Podría seguir mostrándoos zapatos extravagantes y curiosos pero aquí os dejo una muestra y me gustaría que me dijeseis qué os parece ¿Genialidad o delirio?

PRADA o la vuelta a los '50

     La colección Primavera-Verano  2012 de PRADA me ha enamorado. Superfemenina, elegante, con un toque rockero años 50. Una coleción en la que se entremezclan elementos pertenecientes a los bólidos, al mundo del golf, a los picnics, a los autocines al aire libre... Me parece estar viendo a Olivia Newton-John, reconvertida en la Sandy de Grease, esa niña de aire angelical que acaba mostrando la espectacular mujer que se encuentra en su interior y a cuyos pies cae rendido Danny Zuko (John Travolta) Una mujer que no se separa de su barra de labios ni de su bolso, que sabe que su poder radica en su feminidad.

     Para esta colección, Prada ha vuelto a contar con la colaboración de AMO OMA.

     ¿Pero quién es AMO OMA? Pues un grupo de arquitectos. Sí, como lo oís: la Office for Metropolitan Architecture.

     OMA está formado por Rem Koolhaas, Ellen van Loon, Reinier de Graaf, Shohei Shigematsu, Iyad Alsaka, David Gianotten y Victor van der Chijs. Se dedican a la arquitectura, al urbanismo y al análisis cultural. De hecho, podemos encontrar sus edificios por todo el mundo: las nuevas oficinas centrales de la televisión china; la sede del banco Rothschild en Londres; el Teatro Wyly, de Dallas; la Casa da Musica, en Porto(Portugal); la Biblioteca Central de Seattle y el Centro Prada en Nueva york, entre otros muchos.
     Pero OMA tiene su opuesto y éste es AMO. AMO va más allá de la arquitectura. Se dedica a la publicidad, a la política, la sociología, las energías renovables, la tecnología, la moda y el diseño gráfico, entre otros. Y es aquí donde surge la colaboración con Prada. Para el Look-book de la firma se ha basado en todos esos elementos antes referidos para realizar una serie de collages que lleva al lector a otro mundo hiperreal, al mundo al que la firma nos quiere llevar con su colección, a Real Fantasies.

     Por supuesto que la magnífica colección de Prada no se acaba en sus bolsos y su ropa. Sus zapatos son completamente rompedores y aunque algunos no son muy ponibles (nos convertiríamos en unas fashion victims sin remedio), tener alguno de sus pares sería todo un lujazo ¿Qué opinais?

     Todo un remember de las carreras de coches ilegales y de esos magníficos coches que marcaron toda una época y el sentir de la juventud americana.

     Y no puedo acabar esta entrada sin dejaros el vídeo de la campaña, realizado por Steven Meisel, uno de los grandes y eso se nota en cada uno de los detalles de la campaña. Su fotografía no tiene igual. Simplemente divino.